search

Ons nieuws van vrijdag 7 maart 2025

'Il Gattopardo': de laatste vijand van verandering
Recensie

'Il Gattopardo': de laatste vijand van verandering

Zeker niet zo stoffig als het bronmateriaal misschien doet vermoeden.

Regie: Tom Shankland, Giuseppe Capotondi, Laura Luchetti | Cast: Kim Rossi Stuart (Don Fabrizio Corbera), Saul Nanni (Tancredi Falconeri), Benedetta Porcaroli (Concetta Corbera van Salina), Deva Cassel (Angelica Sedara), Astrid Meloni (Maria Stella Corbera van Salina), e.a. | Afleveringen: 6 | Speelduur: 51-60 minuten | Jaar: 2025

Op de drempel van verandering zijn er altijd volhouders die zich vastklampen aan het verleden. Il Gattopardo, een seriebewerking van de gelijknamige roman uit 1958, verbeeldt hoe een aristocratische familie rond 1860 omgaat met de revolutionaire Italiaanse eenwording. Met een romantische intrige in het hart van de vertelling is Il Gattopardo er niet alleen voor kenners van de gelijknamige verfilming uit 1963. Ook kijkers van series als Bridgerton kunnen dit weelderige kostuumdrama gerust een kans geven.

"Onze ijdelheid is sterker dan welk leger dan ook", benadrukt familiehoofd Don Fabrizio wanneer de revolutionaire vorderingen van Giuseppe Garibaldi het anders zo vredige leven op Sicilië verstoren. Al zo lang deze pater familias het zich kan heugen, geniet hij op het eiland van de privileges die zijn afkomst en verworven eigendommen met zich meebrengen. Daarbij is controle het sleutelwoord. Controle over zijn status, controle over de bestemming van zijn kinderen en zelfs controle over de toekomst.

Het is fascinerend om te aanschouwen hoe het titelpersonage, dat dankzij zijn familiewapen bekendstaat als de Tijgerkat, in de loop van de afleveringen steeds wat meer onzekerheid gaat uitstralen. Deze subtiele ontwikkeling in de houding van de prins is een verdienste van hoofdrolspeler Kim Rossi Stuart. Don Fabrizio ervaart niet alleen welke veranderingen het eiland en zijn familie ten deel vallen; hij belichaamt ze.

De roman van de adellijke Giuseppe Tomasi di Lampedusa, die Il Gattopardo grotendeels baseerde op ervaringen van hem en zijn overgrootvader, werd ruim zestig jaar geleden al eens verfilmd door Luchino Visconti. Het is verleidelijk, maar voor het kijkplezier niet heel bevorderlijk om deze nieuwe bewerking door de lens van die film te bekijken. Vergelijkbaar is de glanzende setting, met rijke beelden van het eiland in zomersferen en balzalen met massieve kroonluchters. Dat geldt ook voor de indruk van verval en vergankelijkheid die de vertelling overspant.

Maar de toon van het (romantische) drama is ver verwijderd van de minutieuze wijze waarop Visconti met het bronmateriaal omsprong. Mede vanuit zijn eigen politieke oriëntatie besteedde de Italiaanse cineast in zijn bewerking veel aandacht aan de sociaal-politieke onderstroom van het verhaal, een stortvloed van ideeën over revolutie, corruptie, klasse en macht. De makers van de serie hebben deze onderstroom zeker niet genegeerd, maar zich wel zichtbaarder gebogen over de balans tussen het eren van het bronmateriaal en het aanspreken van een eigentijdse doelgroep.

De zwaarmoedige driehoeksverhouding tussen Don Fabrizio's dochter Concetta, burgemeestersdochter Angelica en de politiek weerbarstige neef Tancredi krijgt in het scenario minstens zoveel aandacht als het schuwe gekronkel van de Tijgerkat, die véél langer dan gezond voor hem is blijft hangen in een haast surreële ontkenning van het gekeerde tij. Omdat Tancredi hem lief is, maar ook in de geest van de revolutie gelooft, moet de prins meerdere balletjes in de lucht houden. Hij wil zijn familie prioriteit geven, maar ook al zijn privileges bewaren. Die balanceeract is gedoemd een keer te mislukken.

Als er iets op dit onderhoudende kostuumdrama aan te merken valt, dan is het vooral dat Il Gattopardo binnen haar genre te weinig nieuws brengt om zich echt te onderscheiden. Het bronmateriaal is al met verve verfilmd en de jongere vertolkers in het zog van Rossi Stuart laten geen blijvende indruk achter. Dat is deel de makers te verwijten: de rol van de burgemeestersdochter (gespeeld door nieuwkomer Deva Cassel, die debuteerde in een speelfilm van een van de regisseurs) wordt na haar sprankelende introductie bijvoorbeeld nogal passief ingekleurd.

Door de oogstrelende aankleding van de decors en het gebruik van een paar leuke handigheidjes in de montage is het een plezier is om Il Gattopardo binnen niet al te lange tijd te bekijken. Toch mist de serie de vonk die het vuur van de revolutie wél deed ontbranden. Misschien wel juist omdat de makers op twee paarden hebben gewed in plaats van te kiezen tussen een volledig brongetrouwe of stoutmoedig eigentijdse bewerking.

Net als Don Fabrizio flirt Il Gattopardo met een ideaal compromis, een aanpak die het beste van twee werelden verenigt. Voor Don Fabrizio schijnt de uitkomst van die zoektocht al in de eerste aflevering door en wordt het er in de loop van zijn verdere beslommeringen niet rooskleuriger op. Als de laatste vijand van verandering gaat hij zijn onvermijdelijke einde tegemoet.



Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Thriller in 'Penoza'-stijl maakt zijn opwachting in de Top 10 van HBO Max
Series / Nieuws

Thriller in 'Penoza'-stijl maakt zijn opwachting in de Top 10 van HBO Max

Een raadselachtige verdwijning en een ongrijpbare en sluwe hoofdpersoon in deze Nederlandse productie.

De zestiendelige thrillerserie Ik Weet Wie Je Bent biedt de nodige raadsels en intriges. De productie staat op de negende plaats in de Top 10.

Hanro Smitsman en Thomas Korthals Altes zijn de regisseurs. In de hoofdrollen zijn Daan Schuurmans, Gaite Jansen, Ariane Schluter, Alex Hendrickx, Puck van Stijn en Jaap Spijkers te zien.

Ontvangst


Op Rotten Tomatoes staan geen beoordelingen, maar op IMDb staat een goede waardering van 7,2. De serie werd destijds uitgezonden door de KRO-NCRV en scoorde goede kijkcijfers.

Op FilmDomein staat de volgende recensie: "De serie [leunt] flink op een weliswaar geleend, maar toch vooral intrigerend uitgangspunt. De uitwerking hiervan komt in de vorm van fijne plottwisten en intriges die je als kijker soms doen afvragen of er nog enige onschuld bestaat in de wereld van 'Ik Weet Wie Je Bent'".

Waar te zien?


Ik Weet Wie Je Bent is te streamen op HBO Max.



Synopsis: Strafrechtadvocaat Daniel (Schuurmans) wordt wakker in zijn auto en kan zich niet herinneren wie hij is. Hij weet ook niet wat er gebeurd is en hoe zijn auto op een verlaten bosweg is terechtgekomen. Hij leert zijn gezin opnieuw kennen wanneer zijn nichtje Anna (Jansen) spoorloos verdwenen blijkt, en haar bloed in Daniels auto wordt gevonden.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
'Harry Potter'-serie krijgt weer een belangrijke casting-update
Series / Nieuws

'Harry Potter'-serie krijgt weer een belangrijke casting-update

Hoe vordert het vinden van acteurs en actrices voor de geliefde personages van J.K. Rowling?

Vorige week vond een belangrijk moment plaats in de productie van de Harry Potter-serie: na lang wachten werd namelijk eindelijk de eerste acteur aangekondigd die in de serie gaat spelen. John Lithgow bevestigde in een interview dat hij het iconische personage Albus Dumbledore gaat vertolken.

Sinds de serie een kleine twee jaar terug werd aangekondigd vliegen de meest wilde geruchten rond over de cast, en dus was het fijn om eindelijk de eerste officiële bevestiging te krijgen. Maar hoe zit het met de rest van de casting?

John Lithgow


Warner Bros-CEO David Zaslav gaf onlangs wat inzicht in de status van de productie. Tijdens een conferentie waarin de toekomst van de studio werd besproken ging hij ook kort in op de Harry Potter-serie.

''We krijgen tien jaar achter elkaar 'Harry Potter','' zei Zaslav. ''En de serie is voor de helft gecast.'' Warner Bros en HBO zijn tot nog toe terughoudend met updates: zelfs het nieuwtje over John Lithgow werd gedeeld door de acteur zelf. Daarom is de uitspraak een zeldzaam interessant inzicht in de status van de serie.

Zomer 2025


De Harry Potter-serie begint deze zomer met filmen. De verwachting is daarom dat de komende maanden gevuld gaan zijn met nieuwtjes over de casting. De nieuwe verfilming van de boeken van J.K. Rowling moet in 2027 in première gaan op HBO Max.

Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
'Mamen Mayo': verwacht het onverwachte van dit erfrechtkomediedrama
Recensie

'Mamen Mayo': verwacht het onverwachte van dit erfrechtkomediedrama

Een liefdevolle knipoog naar het mysteriegenre in al zijn vormen.

Regie: Carmen Aumedes, Oriol Pérez Alcaraz, Miguel Angel Faura | Cast: Silvia Abril (Mamen), Pablo Capuz (David), Mona Martínez (Sebastiana), Clara Sans (Clara), Toni Acosta (Rebeca), e.a. | Afleveringen: 8 | Speelduur: 22-36 minuten | Jaar: 2024

Advocaat Mamen houdt zich bezig met de lastige (en vaak absurde) casussen van erfgenamen die met elkaar in de clinch liggen. Dat klinkt mogelijk als het uitgangspunt van een zware serie, maar Mamen Mayo weet te allen tijde de luchtige kanten op te zoeken en deze optimaal te benutten. Daarmee neemt deze innige serie een unieke positie in binnen zowel het advocaten- als mysteriegenre.

Naast opperadvocaat Mamen, een rasoptimist met een onconventioneel hart van goud die iedereen naar de mond weet te praten, heeft haar kantoor drie andere werknemers: de knullige David, die eigenlijk een 'normale' advocaat zoals zijn vader wil zijn, Sebastiana, die met het ene been in de taxatiewereld en het andere in het criminele circuit staat, en Carla, die voorheen niet op haar plek zat bij standaard advocatenkantoren, maar wel nu ze voor Mamen werkt. Samen helpen zij mensen door hun rouw heen en vinden een passende oplossing voor hun zaak.

Elke aflevering behandelt één casus, elk met een bijbehorend mysterie- en thrillerelement. Zo komen seances, een verlaten blokhut in het bos, religieuze misdaadmysteries en melodramatische telenovela's voorbij, zonder belachelijk te worden gemaakt. De stijl van de serie heeft iets weg van Better Call Saul (maar dan minder luguber) en de Knives Out-reeks (maar dan met een kleiner ensemble), al heeft Mamen Mayo genoeg identiteit om op eigen benen te kunnen staan.

Mamen Mayo neemt zichzelf niet te serieus en trekt de absurditeit van de verhalen tot in het maximale, zij het zonder de details van het verhaal te vertroebelen. Van de decors tot de emotionele banden tussen personages en de extreem gevatte dialogen: alles is tot in de puntjes uitgewerkt. Daardoor voelt het soms alsof Mamen Mayo al langer loopt of dat de personages echt bestaande mensen zijn. Dat gevoel wordt sterker wanneer gedurende het seizoen een overkoepelend verhaal zich begint te vormen. De overduidelijk aanwezige liefde voor Agatha Christie-mysteries komt daarbij steeds meer naar voren.

Dat geldt tevens voor hoe de afleveringen eindigen: met een concrete samenvatting van de zaak en een uitleg van het mysterie dat aan het probleem ten grondslag lag. Want soms worden de zaken opgelost met onvoorspelbare gebeurtenissen, terwijl op andere momenten het complexe web van aanwijzingen grondig worden toegelicht. Hoewel deze vertelmethode na een aantal afleveringen iets te vertrouwd begint te worden, behoudt Mamen Mayo toch steeds haar charme en onvoorspelbaarheid.

Alles van dat overkoepelende verhaal komt in de laatste aflevering mooi samen. Deze slotaflevering breekt weliswaar met de tot dan toe neergezette stijl, maar houdt wel vast aan het motto van de serie: blijf het onverwachte verwachten. Doordat constant wordt gespeeld met de verwachtingen van de kijker kan die na een tijdje het puzzelen opgeven en gewoon met veel plezier van de serie genieten. Wie weet leiden er aanwijzingen naar een volgend seizoen.



Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
'Vikings'-bedenker maakt nieuwe serie over... Vikingen!
Series / Nieuws

'Vikings'-bedenker maakt nieuwe serie over... Vikingen!

Fans van historische actieseries hebben weer een grote titel om naar uit te kijken.

Michael Hirst, de bedenker van series als Vikings en The Tudors, keert terug naar het hoge noorden voor een nieuwe historische Scandinavische dramaserie.

Amazon Prime Video heeft namelijk het groene licht gegeven voor Bloodaxe, een serie die de opkomst van Viking-krijger Erik Bloodaxe en zijn vrouw Gunnhild (alias de Mother of Kings) laat zien.

Meer Vikingen


Het is voor Hirst de derde serie over Vikingen. Eerder maakte hij voor de History Channel Vikings en voor Netflix de spinoff-serie Vikings: Valhalla. Bloodaxe is op geen enkele manier aan deze series verbonden.

Hirst en zijn zoon Horatio Hirst zullen de scenario's schrijven en de serie produceren voor MGM Television.

Kan niet wachten


In een verklaring liet de oudere Hirst het volgende kwijt over de productie:

"Ik ben gezegend dat Amazon mij de kans heeft gegeven om opnieuw een verhaal te vertellen over de mannen, vrouwen en goden uit de wereld van de Vikingen. Die wereld betekent veel voor mij. Horatio en ik willen de kijkers fantastische nieuwe personages en verhalen bieden. Veel ervan zijn waargebeurd en waren belangrijke keerpunten in de geschiedenis."

Grote nieuwe serie voor Prime


Steve Stark, Arturo Interian, Morgan O’Sullivan, John Weber en Sheila Hockin zijn uitvoerend producenten van de serie. Het is nog onduidelijk wanneer Bloodaxe te streamen zal zijn op Prime Video.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Vandaag zet Netflix een fantasierijke Netflix Original online die de fans van SpongeBob geweldig zullen vinden
Films / Specials

Vandaag zet Netflix een fantasierijke Netflix Original online die de fans van SpongeBob geweldig zullen vinden

Vanaf vandaag kijk je de nieuwe film 'Plankton: The Movie' op Netflix.

Spongebob-fans opgelet: er verschijnt eindelijk weer een nieuwe film over de gele spons. Dit keer heeft de film alleen een ander personage in de hoofdrol, namelijk de slechterik Plankton.

Plankton: The Movie is een Amerikaanse geanimeerde comedyfilm uit 2025, geregisseerd door Dave Needham. De film is gebaseerd op de televisieserie Spongebob. Het is de vijfde film in de franchise en de tweede in een reeks spin-offs.

Karen neemt het over


De film gaat over Sheldon J. Plankton, eigenaar van het mislukte restaurant de Chum Bucket en rivaal van Mr. Krabs. Hij is vastbesloten om na al die jaren eindelijk het geheime recept van de Krabby Patty te bemachtigen, om zijn restaurant succesvol te maken.

Zijn plannen worden alleen in de weg gezeten wanneer zijn computervrouw Karen genoeg krijgt van zijn gefaalde pogingen en het heft in eigen hand neemt. Ze ontwikkelt een eigen plan om Bikini Bottom te veroveren.

Oude vertrouwde cast


Dit zorgt voor chaos in de stad. Om haar te stoppen en hun relatie te redden, moet Plankton een onverwachte alliantie sluiten met niemand minder dan Spongebob Squarepants. Samen gaan ze op missie om Karen te stoppen.



In de film horen we dezelfde stemmen als in de serie. Dat zijn Mr. Lawrence als Plankton, Jill Talley als Karen, Tom Kenny als Spongebob Squarepants, Bill Fagerbakke als Patrick Star, Carolyn Lawrence als Sandy Cheeks, Clancy Brown als Mr. Krabs en Rodger Bumpass als Squidward Tentacles.

Netflix


Voor zijn release werd Plankton: The Movie al online gelekt, net als bij Saving Bikini Bottom: The Sandy Cheeks Movie gebeurde. De film is een musical en bevat 16 nieuwe nummers.

Bekijk Plankton: The Movie vanaf vandaag op Netflix.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Mysterieus en spannend complot op Netflix scoort direct: "met de precisie van een horlogemaker"
Series / Nieuws

Mysterieus en spannend complot op Netflix scoort direct: "met de precisie van een horlogemaker"

Poolse thriller over een vrouw die het duistere verleden van haar man ontdekt.

​Afgelopen woensdag verscheen op Netflix een nieuwe Poolse Original dat al veel kijkers zal trekken. Tylko jedno spojrzenie, gebaseerd op de bestseller van Harlan Coben, debuteerde direct op de vierde plaats en zal waarschijnlijk nog verder stijgen.

Het zesdelige Tylko jedno spojrzenie, ook bekend als Just One Look, wordt door Netflix omschreven met termen als Spannend, Mysterie en Complot. De hoofdrollen worden vertolkt door Maria Dębska, Cezary Łukaszewicz, Piotr Stramowski en Mirosław Zbrojewicz.​

Degelijke ontvangst


Op Rotten Tomatoes staan op het moment van schrijven twee recensies en die zijn allebei 'fresh'. Op IMDb staat het cijfer na slechts 152 stemmen op een score van 6,2/10.​

Jonathon Wilson van Ready Steady Cut heeft de serie al bekeken en concludeert: "Just One Look voelt alsof het met de precisie van een horlogemaker is ontworpen om precies te doen wat het moet doen en niets meer. Dat soort filmmaken zal altijd populair blijven, en meestal met goede reden. Slechts één blik en je weet al wat je gaat krijgen."

Nu te zien


Wil je Tylko jedno spojrzenie graag zien? De serie is nu op Netflix beschikbaar.​



De synopsis: Wanneer een gelukkig getrouwde juwelenontwerpster een mysterieuze oude foto ontdekt, wordt haar leven op zijn kop gezet en komt een duister geheim uit het verleden van haar man aan het licht.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Zware bezunigingen bij 'Game of Thrones'-opvolger 'A Knight of the Seven Kingdoms'?
Series / Nieuws

Zware bezunigingen bij 'Game of Thrones'-opvolger 'A Knight of the Seven Kingdoms'?

'Game of Thrones'-opvolger 'A Knight of the Seven Kingdoms' wordt veel goedkoper dan de rest van de franchise.

Na de gigantische uitgaven voor Game of Thrones en House of the Dragon krijgt de volgende spin-off binnen het GoT-universum een aanzienlijk kleiner budget, maar bezuinigingen zijn niet de enige reden hiervoor.

In de loop van acht seizoenen werd Game of Thrones steeds duurder. Waar afleveringen van seizoen 1 nog vijf tot zes miljoen dollar kostten, steeg dit bedrag naar ongeveer tien miljoen per aflevering in seizoen 6 en zelfs vijftien miljoen per aflevering in het achtste seizoen. De spin-off House of the Dragon kost momenteel rond de twintig miljoen per aflevering. Voor de aankomende serie Game Of Thrones: A Knight Of The Seven Kingdoms gooit HBO het echter over een andere boeg.

Kortere seizoenen, minder kosten


Niet alleen het budget, maar ook de lengte van de seizoenen wordt beperkt. Waar House Of The Dragon tien en acht afleveringen per seizoen had, zal A Knight Of The Seven Kingdoms slechts zes afleveringen per seizoen krijgen. Deze afleveringen zijn bovendien aanzienlijk goedkoper.

Volgens Francesca Orsi, verantwoordelijk voor dramaseries bij HBO, kost elke aflevering van A Knight Of The Seven Kingdoms minder dan tien miljoen dollar. "Dat is een schijntje vergeleken met Game Of Thrones en House Of The Dragon," aldus Orsi in een interview met The Hollywood Reporter. Hoewel de kostenbesparing deels noodzaak is, zijn er ook inhoudelijke redenen waarom deze serie goedkoper kan worden geproduceerd.

[h2]Kleiner, intiemer en zonder drakenA Knight Of The Seven Kingdoms neergezet als een ‘kleinere’ serie met een intiemer avontuur. De serie volgt ridder Duncan the Tall (Peter Claffey) en zijn jonge schildknaap Egg (Dexter Sol Ansell). In tegenstelling tot eerdere series wordt er niet veel gereisd door heel Westeros, wat kosten bespaart. Bovendien ontbreekt een bijzonder duur element: draken.



Hoewel we minder epische veldslagen kunnen verwachten, hoeven fans niet bang te zijn dat de serie er goedkoop uitziet. Orsi belooft dat de gevechtsscènes ondanks het lage budget net zo indrukwekkend zullen zijn als die in Game Of Thrones. George R.R. Martin, de bedenker van de franchise, benadrukt dat de kostuums, wapens en gevechten er prachtig uitzien, ondanks het ‘veel kleinere budget’.

Een officiële trailer voor A Knight Of The Seven Kingdoms is er nog niet, al verscheen er wel een korte teaser. De spin-off wordt verwacht in de herfst of winter van 2025 op HBO Max.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Apple TV+ komt met de serie 'Neuromancer'; het meest invloedrijke sci-fi-verhaal allertijden, waar ook 'The Matrix' op is gebaseerd
Series / Nieuws

Apple TV+ komt met de serie 'Neuromancer'; het meest invloedrijke sci-fi-verhaal allertijden, waar ook 'The Matrix' op is gebaseerd

'Neuromancer' is het meest invloedrijke sci-fi-verhaal allertijden, waar 'The Matrix' op is gebaseerd. Nu komt de serie op Apple TV+

Al jarenlang dromen sciencefictionliefhebbers van een verfilming van Neuromancer, het baanbrekende werk van William Gibson. Hoewel het boek al decennia filmmakers inspireert – denk aan films als The Matrix en Ghost In The Shell – is een filmadaptatie er nooit van gekomen. AppleTV+ komt nu met een serie van tien afleveringen.

In plaats van Gibsons complexe verhaal in één film te proppen, kiest Apple voor een meer gelaagde aanpak. De serie draait om Case (Callum Turner, Fantastic Beasts), een voormalig top-hacker die samen met zijn partner Molly (Briana Middleton, Sharper) verwikkeld raakt in een wereld van cybercriminaliteit en hightech spionage. Hun doel? Een gewaagde overval op een machtige bedrijfsgroep die duistere geheimen met zich meedraagt.

Cast


De cast van de Neuromancer-serie blijft groeien. Franse actrice Clémence Poésy, bekend van haar rol als Fleur Delacour in de Harry Potter-films, zal de rol van Marie-France Tessier vertolken. Poésy speelde eerder ook in Christopher Nolans Tenet, de tragikomedie Resistance en het cultsucces In Bruges naast Colin Farrell.

Naast Poésy bestaat de cast onder andere uit Mark Strong (Kingsman) als de mysterieuze Armitage en Joseph Lee (Beef, Star Trek: Picard) als de ninja-bodyguard Hideo. De creatieve leiding van de serie ligt in handen van showrunner Graham Roland (Tom Clancy’s Jack Ryan). De visuele stijl van de serie wordt bepaald door regisseur JD Dillard (Devotion), die de pilotaflevering op zich neemt.

Wanneer?


Hoewel de exacte releasedatum van Neuromancer nog niet bekend is, lijkt 2026 het vroegst haalbare moment. De serie krijgt een plek op AppleTV+, maar omdat de casting nog in volle gang is, moeten fans nog even geduld hebben.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Verrassend nieuws over 'Blade Runner 2099' van Prime Video
Series / Nieuws

Verrassend nieuws over 'Blade Runner 2099' van Prime Video

Dit kan wel eens een van de grootste series van het jaar worden.

Een van de grootste series die dit jaar nog lijkt te verschijnen, is ongetwijfeld Blade Runner 2099. Maar wat kunnen we verwachten qua ontwerp van de film? Er zijn immers nog geen foto's ervan online verschenen.

Acteur Tom Burke, die we kennen van o.a. Furiosa, speelt een van de hoofdrollen in de serie, en heeft laten weten dat de serie meer zal aanvoelen en uitzien als Ridley Scotts originele film uit 1982 dan Denis Villeneuve's sequel Blade Runner 2049.

Terug naar het begin


Silka Luisa is showrunner van de live-action serie, waarvan de opnames in december 2024 werden afgerond. Burke is in de serie te zien naast Michelle Yeoh en Hunter Schafer.

Burke vertelde het volgende aan Variety: "2099 zit dichter bij het ontwerp van Scotts film, is meer barok en meer een mengsel van culturen en periodes uit de geschiedenis."

Morele kant van sci-fi


In de eerste Blade Runner werden meerdere culturele invloeden op naadloze wijze gecombineerd met een noir-gevoel, terwijl Villeneuve's visie iets 'schoner' leek.



De acteur liet daarnaast weten dat het ontwerp van de serie ook zwaar meeweegt in het verhaal: "Het is behoorlijk nauw verbonden met het bronmateriaal, met wat iemand menselijk maakt en wat niet. De morele kant van sci-fi wordt ontzettend goed belicht in de wereld van [i]Blade Runner."

Nieuwe replicant


Schafer speelt in de serie een replicant genaamd Cora. Zij is haar hele leven al op de vlucht en moet constant haar identiteit veranderen. Om haar broer een stabiele toekomst te bieden, neemt ze haar laatste identiteit aan, maar moet ze ondertussen wel met een Blade Runner genaamd Olwen (Yeoh) werken.

Er is nog geen officiële premièredatum aangekondigd voor Blade Runner 2099.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
'The White Lotus' lost een belangrijk plotgat op in het derde seizoen
Series / Specials

'The White Lotus' lost een belangrijk plotgat op in het derde seizoen

Deze vraag wordt eindelijk beantwoord in het nieuwste seizoen van de satirische serie.

Let op! Het onderstaande artikel bevat mogelijk spoilers.
HBO's The White Lotus is inmiddels bezig aan het derde seizoen. Dit is bijzonder wanneer je bedenkt dat de serie begon als miniserie. Het hotel werd een hotelketen, waardoor ieder seizoen zich op een andere locatie afspeelt. De gasten vertoeven nu in Thailand.

De anthologiereeks heeft tot nu toe echter verzuimd om te verduidelijken waarom de keten nooit in de moeilijkheden is gekomen. In de eerste twee seizoenen kwamen mensen onder verdachte omstandigheden om het leven. Seizoen 3 maakt duidelijk hoe het concern dit heeft afgehandeld. Dit is ook een illustratie van het thema van het verhaal, namelijk dat geprivilegieerde mensen ongestraft met dingen wegkomen.

Luxe en weelde


Het eerste seizoen speelde zich af op het zonovergoten eiland Hawaï, terwijl seizoen 2 de vestiging in Italië liet zien. Hoe luxueus en weelderig deze locaties ook zijn, er speelden zich twee tragedies af. Er overleden mensen onder eigenaardige omstandigheden: de manager Armond (Murray Bartlett) draaide volledig door en werd uiteindelijk doodgeschoten door een van de gasten. De labiele Tanya (Jennifer Coolidge) kwam in het debuutseizoen naar Hawaï, maar kwam door een bizar ongeluk om het leven toen ze in het tweede seizoen naar Italië kwam.

Door gesprekken tussen de personages komt de kijker te weten hoe de leiding deze gebeurtenissen onder het tapijt heeft geveegd. Belinda (Natasha Rothwell) onthult aan Pornchai (Dom Hetrakul) dat Armonds dood is afgedaan als een bizar ongeluk. Chloe (Charlotte Le Bon) is een nieuw personage: ze is de nieuwe vriendin van Tanya's weduwnaar. Ze vertelt Chelsea (Aimee Lou Wood) dat Tanya zelfmoord heeft gepleegd. In beide gevallen is er dus een verhaal gepresenteerd dat niet waar is, waardoor zaken uit de publiciteit zijn gebleven. Potentiële gasten krijgen geen negatief beeld van het luxe hotel.

Tapijt


Deze verklaringen dichten niet alleen het plotgat, maar illustreren tevens het thema van The White Lotus. Rijke en geprivilegieerde mensen kunnen zaken onder het tapijt vegen om op die manier ongehinderd hun bestaan voort te zetten. Dit werd in het eerste seizoen al duidelijk toen Shane (Jake Lacy), die Armond per ongeluk neerschoot, niet gearresteerd werd. Ook het nieuwste seizoen begon opvallend, namelijk met de nodige schoten die afgevuurd werden. Je vraagt je opnieuw af wat er allemaal misgegaan is. The White Lotus is te bekijken op HBO Max.

Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Disney+, let op! Deze geweldige 'Star Wars'-boekentrilogie moet een serie worden
Series / Specials

Disney+, let op! Deze geweldige 'Star Wars'-boekentrilogie moet een serie worden

De 'Thrawn Ascendancy'-trilogie onthult de oorsprong van een geliefde 'Star Wars'-schurk.

De Star Wars-franchise is een van de grootste die er bestaan. Naast de verschillende films heeft Star Wars ook een rijke geschiedenis van geweldige romans, waarvan de meeste nooit zijn verfilmd. Een daarvan is een trilogie die zeker de moeite waard is om te verfilmen.

Binnen de scifi-wereld is Star Wars uniek, omdat het in veel opzichten meer een mix is van sciencefiction en fantasy dan pure sciencefiction. Toch neigen sommige Star Wars-boeken meer naar scifi, zoals de Thrawn Ascendancy-trilogie, die nog nooit werd verfilmd. Deze drie boeken - Chaos Rising, Lesser Evil en Greater Good - zijn geschreven door Timothy Zahn.

Grootadmiraal Thrawn


De trilogie dient als een prequel op Thrawns avonturen in de roman Thrawn (2017) en de animatieserie Star Wars Rebels. Volgens de tijdlijn van de boeken vinden de gebeurtenissen in Thrawn Ascendancy plaats na de film Attack of the Clones (2002), maar vóór de roman Dark Disciple: A Clone Wars Novel (2015) en de film Revenge of the Sith (2005).

Deze drie boeken spelen zich af voordat Grootadmiraal Thrawn zich bij het Galactische Keizerrijk voegt. In deze periode is hij nog lid van de Chiss Ascendancy, een groep planeten onder controle van zijn volk.

Oorlogsvoering en politieke intriges


Het volgt Thrawn, die verwikkeld raakt in een complot van vijanden die de Ascendancy willen vernietigen, terwijl zijn pogingen om zijn volk te redden hem tegelijkertijd de minachting opleveren van de leiding van de Chiss Expansionary Defense Fleet, wat zijn taak nog moeilijker maakt.



De Thrawn Ascendancy-trilogie draait meer om oorlogsvoering en politieke intriges dan om gevechten tussen Force-gebruikers. Hoewel de Force wel een rol speelt (de Chiss gebruiken een gave genaamd "the Sight" om hun schepen door de hyperspace te navigeren), is dit geen belangrijk element van het verhaal.

Groeiend belang


Het personage Thrawn verscheen al in verschillende series uit de Star Wars-franchise. Zo is hij te zien in de animatieserie Star Wars Rebels (2014) en later in de live-actionserie Ahsoka (2023), waarin hij werd vertolkt door Lars Mikkelsen. Maar dit personage heeft nog niet zijn eigen serie gekregen.



Zahn blinkt uit in dit soort verhalen, waarbij zijn schip-tot-schipgevechten tot de hoogtepunten van zijn werk behoren. Daarnaast weet hij intrigerende personages en buitenaardse samenlevingen te creëren. Hij komt het dichtst in de buurt van een ‘hard sci-fi’-auteur binnen Star Wars, en gezien Thrawns groeiend belang binnen de franchise, zou het geweldig zijn om zijn oorsprongsverhaal ooit op het grote of kleine scherm te zien.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Binnenkort komt Disney+ met de afronding van een van grootste en beste series tot op heden
Series / Nieuws

Binnenkort komt Disney+ met de afronding van een van grootste en beste series tot op heden

Andor seizoen 2 toont Cassian Andors evolutie tot rebellenleider in Star Wars-universum.

Volgende maand keert de geprezen Star Wars-serie Andor terug voor zijn tweede en laatste seizoen op Disney+. In april kunnen fans de ontknoping volgen van Cassian Andors reis naar rebellie. Wat moet je weten over de afronding voordat je gaat kijken?

Waar gaat de serie over?


Andor speelt zich vijf jaar voor de gebeurtenissen van Rogue One: A Star Wars Story af en volgt het leven van Cassian Andor, een dief die zich ontpopt tot een sleutelfiguur binnen de Rebellenalliantie. Het tweede seizoen belicht zijn verdere ontwikkeling als leider binnen de rebellie en toont de uitdagingen waarmee de opstandelingen worden geconfronteerd in hun strijd tegen het Galactische Keizerrijk.

Wie heeft de serie gemaakt?


De serie is gecreëerd door Tony Gilroy, bekend als co-scenarist van Rogue One. Gilroy staat ook bekend om zijn werk aan de Bourne-films en regisseerde de met een Oscar genomineerde film Michael Clayton. Zijn betrokkenheid bij Andor zorgt voor een diepgaande en genuanceerde benadering van het Star Wars-universum.

Wie spelen er in de serie?


Diego Luna keert terug als Cassian Andor. Andere terugkerende castleden zijn Stellan Skarsgård als Luthen Rael, Genevieve O'Reilly als Mon Mothma en Forest Whitaker als Saw Gerrera. Nieuw in dit seizoen zijn Ben Mendelsohn als Orson Krennic en Alan Tudyk als de droid K-2SO, beiden bekend uit Rogue One.

Voor wie is deze serie?


Andor is gericht op fans van het Star Wars-universum die geïnteresseerd zijn in de oorsprong van de rebellie. Daarnaast spreekt de serie liefhebbers aan van politieke thrillers en spionagedrama's, vergelijkbaar met series als The Americans en Homeland, vanwege de complexe karakterontwikkelingen en intriges.

Is de serie te bingen?


Het tweede seizoen van Andor bestaat uit twaalf afleveringen. Disney+ zal wekelijks drie afleveringen uitbrengen, wat betekent dat de serie over een periode van vier weken volledig beschikbaar komt. Vanaf 22 april kun je elke week genieten van nieuwe afleveringen.

Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Max Verstappen stapt binnenkort weer in zijn F1-wagen: Netflix warmt de krachtbron alvast op!
Series / Nieuws

Max Verstappen stapt binnenkort weer in zijn F1-wagen: Netflix warmt de krachtbron alvast op!

Documentaireserie Formula 1: Drive to Survive biedt opmerkelijk kijkje achter de schermen van Formule 1-seizoen 2024.

Het zevende seizoen van de populaire documentaireserie Formula 1: Drive to Survive verschijnt vandaag op Netflix. Deze serie biedt een exclusief kijkje achter de schermen van de Formule 1-wereld en belicht de hoogte- en dieptepunten van het seizoen 2024. Wat moet je weten over de serie voordat je gaat kijken?

Waar gaat de serie over?


Formula 1: Drive to Survive volgt het verloop van het Formule 1-seizoen 2024, met bijna volledige toegang tot teams, coureurs en teambazen. Het zevende seizoen belicht de intense rivaliteit tussen Max Verstappen en Lando Norris, de strategische beslissingen van teams als Red Bull, McLaren en Ferrari, en de persoonlijke verhalen van de coureurs, zowel op als naast het circuit.

Wie heeft de serie gemaakt?


De serie is een samenwerking tussen Formula One en Netflix en wordt geproduceerd door Box to Box Films. De uitvoerende producenten zijn James Gay-Rees en Paul Martin, bekend van de documentaire Senna.

Wie zie je vooral in het seizoen?


In Drive to Survive staan vooral de Formule 1-coureurs en teambazen centraal. In seizoen 7 komen onder anderen Max Verstappen, Lando Norris, Lewis Hamilton en Charles Leclerc aan bod. Ook teambazen zoals Christian Horner (Red Bull Racing) en Zak Brown (McLaren) spelen een prominente rol.

Voor wie is deze serie bestemd?


Deze serie is een must-see voor zowel doorgewinterde Formule 1-fans als nieuwkomers die geïnteresseerd zijn in de dynamiek van de autosport. Kijkers die hebben genoten van sportdocumentaires zoals The Last Dance of Schumacher zullen de interviews en spannende races zeker waarderen.

Is de serie te bingen?


Ja, alle tien afleveringen van seizoen 7 zijn vanaf vandaag in één keer beschikbaar op Netflix. Elke aflevering duurt ongeveer 40 tot 50 minuten, waardoor je het hele seizoen in een weekend kunt bekijken.

Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Netflix hoogtepunten: Deze 3 nieuwe series mag je deze week niet missen
Series / Specials

Netflix hoogtepunten: Deze 3 nieuwe series mag je deze week niet missen

Netflix trakteert je komende week op drie gloednieuwe titels, goed voor uren kijkplezier.

Streamingdiensten brengen wekelijks zoveel nieuwe series uit dat het soms moeilijk is een keuze te maken. Om het je wat makkelijker te maken, hebben we een selectie gemaakt van de drie meest opvallende nieuwe series en seizoenen van deze week die absoluut het kijken waard zijn.

Formula 1: Drive to Survive



Verschijnt op: Vrijdag 7 maart | Kijk op: Netflix
Vandaag gaat het zevende seizoen van de razend populaire docuserie over de koningsklasse van de autosport in première. Met een indrukwekkende IMDb-score van 8,5 volgen we opnieuw bekende coureurs als Lewis Hamilton, Daniel Ricciardo en natuurlijk Max Verstappen.

Synopsis: Van Monaco tot Monza, volg alle supersnelle actie terwijl de Formule 1-coureurs strijden om macht, polepositions en podiumplaatsen.



American Manhunt: Osama Bin Laden



Verschijnt op: Maandag 10 maart | Kijk op: Netflix
Binnenkort verschijnt op Netflix een nieuwe documentaire over een van de meest beruchte terroristen ter wereld: Osama Bin Laden. De docuserie is afkomstig van de makers van The Boston Marathon Bombing, dat op IMDb een solide 7,5 scoorde.

Synopsis: Deze zenuwslopende documentaireserie brengt de legendarische klopjacht op Osama bin Laden in beeld en bevat uniek beeldmateriaal en interviews met CIA-insiders.



Adolescence



Verschijnt op: Donderdag 13 maart | Kijk op: Netflix
Een veelbelovende en aangrijpende dramaserie met een indrukwekkende cast, waaronder Ashley Walters, Owen Cooper en Stephen Graham, gaat binnenkort in première. De serie is afkomstig van de makers van Troy en 3 Body Problem.

Synopsis: Als een dertienjarige wordt beschuldigd van moord, vragen zijn familie, therapeut en de rechercheur zich allemaal af wat er werkelijk is gebeurd.

Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Het verhaal achter de echte schoenenwinkel van 'Al Bundy' in 'Married... with Children'
Series / Nieuws

Het verhaal achter de echte schoenenwinkel van 'Al Bundy' in 'Married... with Children'

Al Bundy was een nogal uitgebluste schoenenverkoper in deze winkel.

In Married... with Children werkte Al Bundy, gespeeld door Ed O’Neill, als een uitgebluste schoenenverkoper bij Gary’s Shoes. Deze locatie werd een iconisch decor voor vele scènes in de serie. Wat veel fans niet weten, is dat Gary’s Shoes niet zomaar een verzonnen plek was. De schoenenwinkel was namelijk gebaseerd op een echte winkel in Chicago, wat een interessante achtergrond geeft aan Al’s beroerde werkleven.

De keuze om Al Bundy in een schoenenwinkel te laten werken, was geen toeval. De bedenker van de serie, Michael G. Moye, wilde dat Al een baan zou hebben die symbool stond voor zijn uitzichtloze bestaan. De schoenenwinkel, met zijn eindeloze parade van ontevreden klanten en lage lonen, paste perfect bij het beeld van een man die vastzit in een leven vol teleurstellingen.

Verzonnen personage werd werkelijkheid


Hoewel Gary, de eigenaar van de winkel, nooit in beeld kwam, werd zijn aanwezigheid vaak gevoeld. Al sprak regelmatig over zijn baas met een mengeling van angst en minachting. De 'onzichtbare' Gary werd zo’n herkenbaar element van de serie dat fans soms dachten dat hij echt bestond. In werkelijkheid was de winkel geïnspireerd op een schoenenzaak die Moye kende uit zijn eigen jeugd in Chicago.

Gary’s Shoes werd meer dan alleen een decor; het werd een symbool voor Al’s vastgeroeste leven. De winkel was constant leeg, behalve wanneer er klanten kwamen die Al het leven zuur maakten. Deze scènes boden de perfecte gelegenheid voor Al om zijn cynische humor en sarcastische opmerkingen te spuien. Zijn legendarische klaagzangen over klanten die grote voeten hadden of de kortingseisen van lastige moeders blijven tot op de dag van vandaag memorabel.

Kijken


Zin om Al Bundy weer eens in actie te zien, hierbij een mooie video:

Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
Populaire tv-serie wordt voor derde keer gecanceld
Series / Nieuws

Populaire tv-serie wordt voor derde keer gecanceld

De politieserie S.W.A.T. stopt na acht seizoenen, mede door dalende kijkcijfers.

De politieserie S.W.A.T. wordt na acht seizoenen gecanceld door de Amerikaanse tv-zender CBS. De beslissing valt terwijl seizoen 8 nog bezig is en komt kort na het annuleren van zowel FBI: Most Wanted als FBI: International.

In mei 2023 werd S.W.A.T. al eens gecanceld na zes seizoenen, maar slechts 72 uur later werd die beslissing teruggedraaid en kreeg de serie alsnog een zevende seizoen. In april 2024 volgde een nieuwe wending toen CBS een achtste seizoen aankondigde, ondanks eerdere plannen voor een dertiendelige afsluiting.

Reacties


Showrunner Andrew Dettman reageerde teleurgesteld op het nieuws: "Het is hartverscheurend, vooral omdat het werken met deze cast en crew een geweldige ervaring is geweest. Acht seizoenen lang hebben zij zich ingezet om telkens een sterke serie neer te zetten, ondanks alle uitdagingen."

Ook uitvoerend producent Shawn Ryan liet van zich horen: "Het was een eer om de verhalen van Hondo en 20-Squad te vertellen. Mijn dank gaat uit naar de fans, de cast, onze crew en de partners bij CBS en Sony Pictures Television. Mijn grootste zorg gaat nu uit naar onze fantastische crew."

Dalende cijfers


Qua kijkcijfers bleek S.W.A.T. geen succes. De serie trekt gemiddeld 4,9 miljoen kijkers per aflevering, wat een daling van 20 procent betekent ten opzichte van het voorgaande seizoen. Onder de veertien dramaseries van CBS dit jaar scoort S.W.A.T. de laagste kijkcijfers.



De serie lijkt ook in ons land populair. In Nederland staat S.W.A.T. op maar liefst drie streamingdiensten. Netflix, Videoland en Viaplay bieden alle drie de eerste zes seizoenen aan.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.
'Gladiator'-ster voegt zich bij de cast van grootste nieuwe avonturenserie over 'Robin Hood'
Series / Nieuws

'Gladiator'-ster voegt zich bij de cast van grootste nieuwe avonturenserie over 'Robin Hood'

Steeds meer sterren voegen zich bij de cast van de nieuwe 'Robin Hood'.

De nieuwe avonturenserie rond de legendarische Robin Hood is in productie gegaan, en naast Sean Bean als de sluwe Sheriff van Nottingham, voegt ook Connie Nielsen zich bij de cast. De actrice, bekend van Gladiator II, zal de rol van Eleanor of Aquitaine spelen.

Liefhebbers van historische avonturen met een vleugje romantiek kunnen hun hart ophalen bij deze nieuwe Robin Hood-serie. De serie belooft niet alleen spectaculaire actie in schitterende kostuums, maar ook een meeslepende liefdesgeschiedenis. Dit keer staat niet alleen Robin zelf centraal, maar ook zijn geliefde Marian. Samen strijden de zoon van een boswachter en de dochter van een Normandische edelman voor vrijheid en rechtvaardigheid.

Connie Nielsen als koningin Eleanor


Nielsen, die eerder schitterde in Ridley Scotts Gladiator en in 2024 te zien was in het vervolg Gladiator II, zal in de serie gestalte geven aan Eleanor of Aquitaine. Volgens Deadline wordt haar personage beschreven als een van de "machtigste vrouwen uit de geschiedenis". Eleanor is niet alleen een koningin, maar ook een strategisch meesterbrein. Ze wordt omschreven als iemand die koningen weet te slim af te zijn en zelfs kruistochten heeft geleid.

Met zo'n strijdlustige omschrijving lijkt het erop dat Nielsen niet alleen als statige koningin in prachtige gewaden te zien zal zijn, maar ook actief zal deelnemen aan het politieke en fysieke strijdtoneel.

Sean Bean als sluwe sheriff


Sean Bean, vooral bekend van Game of Thrones, speelt de rol van de Sheriff van Nottingham. Zijn personage wordt beschreven als sluw en pragmatisch. Hij krijgt te maken met zowel de ambities van koningin Eleanor als met de rebelse acties van Rob en Marian.



De serie zal in de toekomst te zien zijn op Prime Video.
Interesse om voor ons te komen schrijven? Wij zijn op zoek naar freelance redacteuren.